那些你可能不知道的《朦朧潮濕的一天》-2/2

多次跟大誌合作，幫助大量街友擁有收入、感受社會正能量

近年只要奈良美智在台灣有大型展覽，幾乎都會跟街頭雜誌大誌（BIG ISSUE）合作，只要以奈良美智為封面的刊物，皆成為販售量的保證。很多粉絲也會在社交平台或是相關社團中分享資訊，包括哪些地方還買得到，甚至也有人協助海外粉絲購買，讓海外粉絲也有機會收藏。只能說，台灣人真的很暖！不少購買者將他們在購買時與街友的互動分享出來，在保證銷量的狀況下，街友有好的收入，又有療癒的封面可以欣賞，於是他們臉上也總是掛著笑容，真是很棒的街頭風景！相信現在連販售大誌的街友們，也肯定知道奈良美智這位藝術家了！2025 年 10 月刊（＃187期）隨刊附贈一張海報（兩款隨機），如果不方便現場購買的朋友，也可直接上嘖嘖訂購，當然，能現場跟街友購買是最棒的選擇，而且還可以自己挑選海報款式呢！

展覽是免費的，但離開展場時，荷包還是被掏空了

為了觀展品質，展場限制每個時段入場人數，因此需事先完成網路預約，現場每日開放少量候補名額，但也是一位難求。每個梯次即將開放預約前，熱心的民眾們都會互通有無，相互勉勵這一次我們一定要順利搶到票，結果每梯次開放預約都是比網速、比手速、比運氣的一場紛絲大亂鬥。不少粉絲表示，比演唱會還難搶。金瓜石場地因受限於大眾交通工具的車班時間，不太容易準時抵達。很多民眾直奔現場排候補，但候補也是一位難求，於是不少人是被好心奈良粉”夾帶”入場的，讓我們一起祝福好人一生平安！可以分享的快樂是無價的，而且這種快樂是雙向的，超棒！
雖然展覽本身是免費的，但不少民眾都表示他們觀展後，前往精彩的商店區，實在太勸敗太好買，買到失心瘋、荷包空空才甘願離開（雖失血但是內心感到滿足甜蜜，哈！）。除了一般商品以外，飲食區規劃販售造型雞蛋糕、冰棒和冷泡茶，大受好評，不僅僅是造型包裝好看而已，口味上也是普遍受到民眾肯定的！很多人在展期間好幾＂刷＂，每一刷都去喝了茶也買了雞蛋糕。
如果還買不過癮，歡迎大家來我們的商店繼續 Shopping！

展覽”酷卡” !! 主辦單位用語透露了玄機？

在主辦單位的說明文字中，看到了很久很久沒見到的兩個字－酷卡!! 提到酷卡，就讓我想起帶著我認識奈良美智的誠品書店。而酷卡作為免費宣傳發放品，在台灣就是從誠品敦南店開始發生的！
1998年誠品敦南本店推出酷卡資訊架，供民眾免費索取展覽資訊，使酷卡成為免費廣告媒體，當時如果有膾炙人口的展覽或演出，那一格很快就空空如也了，逐漸酷卡也成為如近年逐漸風行的＂紀念章＂一般地存在，在粉絲心中具有一定的收藏價值和意義。畢竟限時限量，總是殘酷的，能獲得一張都能成為回憶的珍藏點。當時的台灣，幾乎沒有任何地方能見到奈良美智的周邊商品或作品，他在世界上也尚未成名。但誠品敦化館的文具館中有販售奈良美智明信片，而且久久還會出現新款呢！我就是1996年左右，人生初訪誠品書店時，在文具館一眼愛上奈良美智作品的。當時的奈良美智作品雖＂可愛＂但同時也較帶反叛風格，不似近年開始有些較為溫暖療癒的筆觸及構圖，所以常常可以在明信片區域看到有人被奈良美智鮮明又叛逆的氣息給＂嗆＂到，甚至常有年紀較長的客人，會對著冒愛心圈圈眼的我搖頭或表達不解之情，曾經有＂大人＂問當時還是學生的我，很納悶到底喜歡這個藝術家什麼？喜好太前衛是很孤獨的，但開心就好！藉此幫大家考古一下＂酷卡＂、＂奈良美智＂與＂誠品＂的個人小趣事，輕鬆一下～

毫無界線的展出，是對民眾莫大的信任和親近感

在金瓜石的展出中，所有展品幾乎沒有限制觀展距離與界線，很罕見！這無非是藝術家對台灣民眾莫大的信任以及想跟民眾親近的心意展現。整個展期下來，沒有傳出意外事件，相當不容易！展場中還有顧展的警衛人員懂日文，甚至會跟觀展民眾一起欣賞聊聊作品，感覺台電金水基地裡裡外外整體環境，以及奈良美智本次展覽所呈現的一切，讓大家雖然高度興奮喜悅，卻又能自持靜心”品嚐”！每一個細節中都參與了對此事投注真心的人。一檔 “成功” 的展出，觀眾的回饋和共同創造的觀展氣氛，也是很重要的一環喔！大家真的很棒！

強光下總有陰影，陰影處那些被忽略的美與存在

台電同時展出四位年輕藝術家作品，但 95% 的民眾都沒有分享這個展覽的資訊或照片… 好可惜喔！藉此篇文章，我們分享了伴著奈良美智巡迴展一起在金水基地展開的年輕藝術家聯展，給大家欣賞一下，如果你真的錯過了好好欣賞他們，現在是最好的時機來感受一下奈良美智與台電策展單位的用心，以及這幾位藝術家要呈現給大家的展出。

郭俊佑、賴科維、洪宇蕎與石孟鑫四位台灣年輕藝術家一起在金水基地展出，以「島嶼青春」為子題，共同呈現這塊島嶼年輕世代的創作與熱情，也回應不同世代創作者在年輕時期的初心與對世界的想像。

奈良美智一直以來也挺喜歡跟自己欣賞的年輕藝術家合作（2004 年他曾與他過去的學生/年輕藝術家 Hiroshi Sugito 一起做畫），或者一起做些有趣的企劃，之前我們商店也響應粉絲社團義賣，釋出了在台灣大家幾乎都不知道的攝影刊物，就是跟當時與他合作攝影集的攝影師石川直樹聯名發行的畫報；當然維持他一貫溫暖的作風，他為了不要使自己的光芒太大導致重點失焦，一般與其他藝術家合作時他都相當低調，畢竟藝術的喜愛與品味，並不是可以這樣平行轉嫁的，藝術家在共鳴之餘，各自須維持的獨立性與彼此互重碰撞的火花，也很關鍵。身為奈良忠粉的我，覺得他總是把尺度拿捏得相當好，也很感謝他總是充滿了實驗心，跟各種不同媒材的藝術家合作，帶著我們從不同的面相感受藝術。

奈良美智現在已是拍賣成交最高價的亞洲在世藝術家，即便如此盛名與地位，偶爾連他做了相當轟動的合作案，粉絲都很可能錯過資訊，並後知後覺的感到驚訝！例如，2023 年也跟時尚品牌 Stella McCartney聯名合作發行時尚服飾，在伸展台上造成轟動，當時專櫃上一件難求；今年更與 X Japan 主唱 YOSHIKI 聯名合作發行酒款！在名氣上的互相拉抬或低調合作之間，商業與藝術之間的拉鋸，確實不是一把相當容易拿捏的尺，但隨著心走的奈良美智，卻總是拿捏得相當恰好，感覺他也很享受跨界合作的體驗！

奈良美智的感染力強大，每當他推薦或分享了什麼自己喜愛的東西，粉絲們多多少少也會很熱切地去查找、體驗，試圖從中認識更多一點關於奈良美智的內心世界，無論實體或是精神上，我們總是跟著奈良美智去旅行呢！近年，在日本跟台灣他進而投入了一些舊場域的再生與創生，或許也跟他實在很喜歡佈展或是蓋小房子有關聯吧？未來金水基地的那些牆面，就是奈良美智曾經用筆刷刷過的牆了呢！這些點滴都是藝術家用行動留下的歷史痕跡，再進而成為粉絲們共同的記憶。

將畫作留在台灣

不曉得大家是否還記得？文總曾經在第一站高美館展出結束後，發起線上投票。當時，你投了嗎？我當然投了 YES!
當時因疫情之故，許多民眾無法前往觀展，也民眾不畏疫情好幾刷，但對於展覽結束感到依依不捨。因此衍生了將《朦朧潮濕的一天》畫作留在台灣的提案。

一度在社交平台的河道上，這個議題出現了一些異樣聲浪，關切的民眾們於是展開熱烈辯論。有少數民眾提出觀點，認為奈良美智可以讓作品無償地留在台灣… 這個觀點頗有情勒意味… 因而引發了不少民眾反彈、反對和撻伐，一場粉絲間的辯論在臉書上熱烈展開，許多人表示情勒是台灣最不需要的風景，更不樂見這件因台灣之美和溫暖而誕生的作品蒙上陰影。紛紛表示希望作品透過美術館典藏的形式留在台灣並公開、常態展示。可想見台灣民眾近年對奈良美智的喜愛與關注程度相當高，而對於藝術典藏的認識與觀念，也逐漸形成。有國際級的藝術家帶來展覽並且能引起廣泛的民眾參與、關注、討論甚至辯論，都是很美妙的一件事。這也是我個人很感謝奈良美智為台灣藝術環境帶來的改變和 “刺激”。

文總發起投票後，高雄市長陳其邁得知民調結果有高達九成的民眾希望畫作能留在台灣，隨即請史哲主導發起典藏計畫提案，與藝術家及相關單位接洽積極爭取由高美館來典藏《朦朧潮濕的一天》這件專為台灣而創作的畫，將這份美好永遠留在台灣，世世代代療癒台灣這個美麗多山的國家。高美館並表示若成功典藏這幅畫作，將常態展示開放民眾欣賞。

隨後，展覽繼續在台灣各城市旅行，關於畫作是否留在台灣以及如何留在台灣，皆尚無進一步公開消息。所以，咱們一起繼續期待未來吧！無論如何，這件作品，至少還會待在台灣各地巡迴展出直到 2031 年呢！

下一站嘉義：新港文化館 25 號倉庫

接下來奈良美智即將前往第五站嘉義，好期待會不會再有新作納入展覽？在嘉義選擇的場地－新港文化館 25 號倉庫，大家將可以在嘉義與奈良的畫作渡過難忘的聖誕節和跨年～ 在嘉義的展期將長達五個月之久，相信大家一定能抽空安排嘉義之旅，前往觀展。25 號倉庫為新港農會所有，本來是穀倉，場地保留了所有歲月的痕跡，木造的屋架、斑駁的紅磚、水泥牆，天頂上的通風小氣窗與鑄鐵小鐵窗等，相信奈良美智一看就愛上了吧！

我們曾在另文回顧分享過奈良在香港的無常人生展覽，當時舉辦了一些講座與工作坊，給學生更有系統的體驗、學習藝術。這一次在嘉義，延續這樣的精神，每週二、三兩天的上午時段，僅嘉義縣市當地的高中職以下學校團體預約入場。不曉得是不是因為嘉義”自古”有畫都之美名，因此當地的文化單位特別注重學生的美學教育呢？近年，有不少藝術長才回到故鄉嘉義，投入舊場域創生計畫，將藝術與美學帶回家鄉，大家不妨也做做功課，前往嘉義看奈良美智時，也順道看看譽為畫都的嘉義，有哪些很棒的藝術展演。

圖片來源：奈良美智IG/X等粉專、台電文創、奈良美智特展、Lavie、ShopDesign、Stella McCartney官網、Yoshiki 官網、文總、Big Issue臉書粉專